Sunday, April 6, 2014

Pictura.O istorie a modei

 Detaliul face diferența. Diferența socială.  
  
  
 "Îmbrăcămintea joacă în orice societate roluri multiple [...] chiar și îmbrăcămintea civilă este, în afara oricăror necesități practice, semnul unei apartenențe de clasă [...] Moda este adesea expresia opozițiilor sociale sau ale opozițiilor dintre generații. Revoluțiile, marile răsturnări politice au fost întotdeauna însoțite de schimbări în materie de vestimentație."-Andre Scobeltzine 
  
 Pentru a ilustra citatul lui Scobeltzine, am ales câteva lucrări ale unor pictori renumiți. Dacă pentru istoria omenirii avem tratate de istorie și ziare sau pentru istoria speciilor-enciclopedii, pentru istoria modei avem ca sursă în primul rând picturi, apoi, mult mai târziu, reviste.
  
 Pictorilor nu le-a ieșit din vedere importanța veșmântului, așa că nu au lăsat să le scape niciun detaliu. De la reprezentarea întregii construcții, din care deducem cu ușurință croiul, la reprezentarea celor mai fine detalii, precum bijuteriile sau voaletele. 
  
 Pentru a fi urmărite mai ușor, am transformat picturile în poze alb-negru. Pozele sunt însoțite de numele pictorului, numele tabloului și anul în care a fost realizat/perioada în care a trăit artistul. Pozele vor fi așezate în ordine cronologică. 





























Saturday, April 5, 2014

Sporty Chic

                                               - de la eleganta Chanel la rebela Cara -


            Dacă pe vremuri defineam prostul gust prin combinația “ trening cu pantofi cu toc”, astăzi ne permitem orice. De la îndrăzneală lui Chanel de a decreta că femeia respiră și se mișcă, îmbrăcând-o în sacou și în pantaloni, asortăm azi, fără nicio problemă, șapca de baseball cu un colier de perle, fusta conică și adidași. Avem totuși o problemă? 



            Cu siguranță există câteva reguli. O combinație Sporty Chic este greu de obținut, mai ales dacă ne propunem ca rezultatul să fie unul estetic. Pentru început, nu oricărui tip de siluetă i se potrivește acest stil. Știu, suntem pe cale să aruncăm laptopul pe geam, încă o restricție, discriminarea nu sună bine niciodată. Dar în cazul subiectului este adevărat. Sporty Chic nu este o invenție a secolului curent, ci mai degrabă una interbelică.“ Emanciparea femeii” ne spune ceva? Unul dintre pași a fost participarea sexului frumos la competițiile sportive. Acest lucru presupune, de obicei, o siluetă atletică, bine lucrată și întreținută. A urmat nevoia de a îmbina utilul cu plăcutul, până când am ajuns la unul dintre cele mai populare sporturi (sângeroase) din zilele noastre: promenada.



            Un alt aspect ar fi combinația în sine. Din respect pentru “ mămica” lui Sporty Chic, ar fi bine să încercam să nu aruncăm pe noi tot șifonierul. Chanel a împrumutat( și a reușit să impună în moda feminină, pe atunci strictă, incomodă) pantalonii de echitație, bluza marinărească cu dungi și sacoul pentru a le încânta pe toate femeile, nu doar pe unele în sensul“ Uite-o și p’aia!”. Oricât de rebel ar părea, stilul păstrează o linie, iar dezvoltarea se face pe verticală( orizontala e coșmarul!). Costumul de echitație este una dintre principalele surse: conic, elegant, totodată lejer. Deși s-a lansat în zona timpului liber aristocrat, a cunoscut apogeul în zona under a R n B-ului, unde șapca și bijuteriile masive din aur încrustate cu pietre( prețioase dacă se poate) sunt must- have. Cine nu își amintește de treningurile din materiale prețioase( mătase, catifea...) pe care le purta Missy Elliott pe covorul roșu de la Grammy 2000? Cine nu cunoaște ținutele Rihannei? Dar colaborarea Gwen Stefani- Vivienne Westwood cum vi se pare?   

            Printre designerii care au “șlefuit” Sporty Chic se află Michael Kors, Tom Ford, Stella McCartney, Marc Jacobs sau Jeremy Scott. Însă numele care devine sinonim cu Sporty Chic este al modelului de origine britanică, Cara Delevingne. Un trup perfect, atitudine pozitivă dar elegantă, ținute lejere- o imagine fresh și sofisticată. 


            



              Nici Karl Lagerfeld nu a rămas indiferent la impactul pe care acest stil revenit în vogă l-a avut asupra tuturor, designeri și celebrități deopotrivă, drept pentru care, ultima colecție Chanel poartă puternice amprente sport. Fără să renunțe la sacoul și la stofa ce au făcut casa de modă celebră, Lagerfeld transformă adidașii într-un accesoriu indispensabil. Puteți vedea întreaga colecție aici.



Sursa foto: Vogue si Flickr

Thursday, April 3, 2014

Mateiu Caragiale- Adevăratul dandy român

De un an sunt fericita posesoare a unei obsesii ce îl are în centrul său pe misteriosul personaj al Bucureștiului interbelic, un spațiu ce răspândește necontenit fascinație. Astăzi am răsfoit puțin "Ultimele însemnări ale lui Mateiu I. Caragiale”-Ion Iovan. Obsesia a ajuns la extaz: Mateiu Caragiale avea bunul obicei de a-și consemna ținutele (aproape zilnic).

După cum l-au descris atâția și atâția, unii martori la stilul său inedit, Mateiu Caragiale era o apariție. Obișnuia să se plimbe pe Podul Mogosoaiei (actuală Calea Victoriei) sau prin parcurile centrale (i.e. Parcul Ioanid sau Parcul <Grădina> Cișmigiu), unde nu doar că stârnea tot felul de reacții, ci reacționa el însuși la ceea ce vedea, asemeni unui adevărat critic de modă. Observă la un moment dat un tânăr pe care îl critică dur (dar savuros), mai riguros decât ar fi făcut-o Anna Wintour: "Dar in ce privește stilul, degeaba; ca și in ce privește eleganța, cu papionul lui bulinat sub barbie, ramane un fante grosolan, de Caracal.”  

Să revenim la stilul ce l-a făcut celebru, stilul adevăratului dandy român. Pasiunea pentru îmbrăcăminte se simte și in operele sale. Ținutele personajelor sunt descrise extrem de minuțios și tehnic, nelăsând să îi scape niciun detaliu: de la acul pălăriei, până la nodul cravatei, până la lucrătură inelului și până la șireturile pantofilor. Recomand cu căldură portretul tânărului Aubrey de Vere ("Remember”), pe care se pare că l-a descris conform chipului și asemănării sale.

Mateiu Caragiale era un împătimit al eleganței și căuta să recupereze stilul pierdut al sfârșitului de secol XVII și al primei jumătăți a secolului al XVIII-lea. Încerca să pară un lord coborât în jos, blând, pe o rază a timpului: purta gulere înalte, pantaloni uzați, franjurati, iar mănușile din piele foarte fină nu îi lipseau niciodată: nu deschidea ușa musafirilor până nu își punea mănușile și nu renunta la ele în librării, de teamă să nu atingă saliva lăsată de degetele altor cititori.

Purta culori deschise (alb, beige, galben, nuanțe de verde, bleu). Deși își dorea să pâră un nobil ponosit, întors din cine știe ce misiune nobilă, ținea ca pantofii săi să fie impecabili: Vremea se anunţă frumoasă încă de dimineaţă, lucru bun pentru starea mea de spirit. Îmi vine să exclam: la bulivar! la bulivar, birjar! Dar o iau pe jos, exhibiţionând bastonul deasupra noilor mei pantofi lăcuiţi. Mă străduiesc să le ţin luciul nepătat până ajung la asfalt întins.” 

Lui Mateiu Caragiale nu ii placea să fie văzut de două ori cu aceeași ținută. Pierdea mult timp în garderobă, încercând să creeze combinațiile perfecte, pe măsura stărilor sale sufletești. Din păcate, nu s-a păstrat un număr decent de poze cu scriitorul. Grav este că la vremea aceea, nici Facebook nu făcea furori, ce să mai vorbim despre selfie-urile în oglinda :( ...Personal, regret amarnic, așa că, în semn de protest, îi dau cuvântul autorului:    



Port o combinaţie primăvăratică din măsliniu deschis şi gălbuiul mâţişorului de salcie; de la bombeul fin al pantofului la borul subţire al pălăriei sibiene, reuşesc un ton desăvârşit.”



“Scot bună parte din garderobă, aşez piesele pe cuvertură, combin vestoanele şi pantalonii. În afara albului cămăşii, batistei şi ghetrelor, aleg două nuanţe de gris, una în fondul stofei, alta în dunguliţe, precum şi o nuanţă de bleu în ton cu pietrele şi splendidul albăstrui-oţel al vestei. Încalţ pantofii cei noi, cumpăraţi alaltăieri.” 



(Andreea)

Thursday, September 19, 2013

Shoes shoes shoes

   We are all obsessed and in love with shoes. This is one thing I've been doing a lot lately, in my long-time absence:

  

 
 
Since Fashion Week happens as we speak, which are your favourite shoes from the spring collections?
These are mine:
 
Narciso Rodriguez
 
    
                                                                                 Alberta Ferretti


                                                                              Calvin Klein


                                                                                  Donna Karan
  

                                                                                    Gucci


                                                                               L'Wren Scott


                                                                              Manolo Blahnik


                                                                        Roksanda Ilincic

 
                                                                             Zac Posen

 
Proenza Schouler
 
 
 Fendi
 
 
 
 
 
Tell me what you think.
   Love, A.

Monday, August 12, 2013

Yves Saint Laurent

   I am no longer concerned with sensation and innovation, but with the perfection of my style. - Yves Saint Laurent


   I was asked some time ago if I were to name my favourite designer, who would that be? I took few seconds and I decided: Yves Saint Laurent forever.













   Yves Henri Donat Mathieu- Saint- Laurent was born on the 1st of August, 1936, in Algeria. He began designing dresses in his teen years for his two sisters, after his childhood, when he would play with paper dolls for whom he would make paper clothing.

   At 18 he moved to Paris and he entered the Chambre Syndicate de la Couture. Michel De Brunhoff, the French Vogue editor, introduced him to Christian DIOR, for whom he work( he would first decorate his studio and then he would design accessories).

   Dior fascinated me[...] He taught me the basis of my art. Whatever was to happen next, I never forgot the years I spent at his side." - Y.S.L. about Christian Dior

   In 1953 he entered the International Wool Secretariat competition and won the first place, beating his friend, Fernando Sanchez and a young German student( Karl Lagerfeld).

   At age 21 he was the head designer of the House of Christian Dior and he saved the company from ruin by introducing the " trapeze dress"( he is also the first to use the tuxedo in women's fashion).

   We must never confuse elegance with snobbery. - Y.S.L.

   In 1960 he was forced to enrole in the French Army during the Algerian War of Independence.

   He died of brain cancer on the 1st of June, 2008,in Paris; he was incinerated and his ash was sattered in the Majorelle Garden( Marrakech, Morocco), a place of refuge and great inspiration for him.

   Did you know that...?

- He was a collector of paintings and sculptures? ( Picasso, ancient Egyptian sculps)
- He was a great admirer of Marcel Proust?
- He was the first living designer to have a solo exhibition in the Metropolitan Museum of Art?

   Y.S.L. models:

   A good model can advance fashion by ten years. - Y.S.L.


- Iman ( his " dream woman", his muse)
- Loulou de la Falaise
- Betty Catroux
- Talitha Pol-Getty
- Katoucha Niane
- Rebecca Ayoko
- Nicole Dornier( first Y.S.L. model, then his assistant)
- Laetitia Casta( bride in his shows from 1997 to 2002)
 
 

   Fashions fade, style is eternal. - Y.S.L.